我們生活在一個極度精準的時代，數碼製造孕育出完美而永恆的幾何體。然而，當我們引入一種保有有機本源的物料時，會發生什麼事？
在東南亞忙碌的廚房裡，越南米紙（bánh tráng）既是日常主食，亦是一種極具可塑性的媒介。它由天然米粉、木薯澱粉與水製成，遇水時柔軟服貼，乾燥後則收緊為清脆透光、如羊皮紙般的形態。
「瞬息，幾何——越南米紙燈具實驗室」工作坊顛覆物料的傳統用途，將謙遜的日常食材提升為具建築感的創作媒介。參與者秉持侘寂（Wabi-Sabi）的美學哲思，將重新濕潤的米紙覆蓋於以3D 列印客製的幾何模具之上。隨著水分、熱能與澱粉的動態交融，每件燈具都在乾燥過程中孕育出獨一無二的輪廓。
完成的燈具將成為這趟創作體驗的延續，讓細緻的摺痕、炙燒的邊緣與溫潤透光的漫射光影，走進你的日常生活。
余嘉豪與黎宣宜為空間設計師兼研究者。他們相信設計遠不止於構築建築，更是懷抱關懷、建立情感連結與人際共享體驗的橋樑。兩人均畢業於香港理工大學，憑藉同理心與對日常人境互動的強烈好奇心展開合作。
余嘉豪專長於商業空間設計與學術研究，曾任職於 Benoy 並參與多項里程碑企劃，作品亦曾參展倫敦設計雙年展（London Design Biennale）。黎宣宜則曾參與 AONA 、Absence from Island 等平台的策展與建築企劃，推動深耕社群的願景；其代表企劃包含《茶記百科》（The Cha Chaan Teng Codex）、深港城市\建築雙城雙年展，以及 2025 大阪世博會（「Tamba Stay」）。
結合在地與國際經驗，他們將嚴密的空間思維與真摯敘事相互融合。繼 deTour 2025 以鹽繪工作坊備受好評後，於 deTour 2026 再度回歸，將創作熱情轉化為開放而包容的工作坊體驗，與社群共鳴。
