我们生活在一个极度精准的时代，数字制造孕育出完美而永恒的几何体。然而，当我们引入一种保有有机本源的材料时，会发生什么？
在东南亚忙碌的厨房里，越南米纸（bánh tráng）既是日常主食，亦是一种极具可塑性的媒介。它由天然米粉、木薯淀粉与水制成，遇水时柔软服帖，干燥后则收紧为清脆透光、如羊皮纸般的形态。
“瞬息，几何——越南米纸灯具实验室”工作坊颠覆材料的传统用途，将谦逊的日常食材提升为具建筑感的创作媒介。参与者秉持侘寂（Wabi-Sabi）的美学哲思，将重新湿润的米纸覆盖于以 3D 打印定制的幾何模具之上。随着水分、热能与淀粉的动态交融，每件灯具都在干燥过程中孕育出独一无二的轮廓。
完成的灯具将成为这趟创作体验的延续，让细致的折痕、炙烧的边缘与温润透光的漫射光影，走进你的日常生活。
余嘉豪与黎宣宜为空间设计师兼研究者。他们相信设计远不止于构筑建筑，更是怀抱关怀、建立情感连接与人际共享体验的桥梁。两人均毕业于香港理工大学，凭借同理心与对日常人境互动的强烈好奇心展开合作。
余嘉豪专长于商业空间设计与学术研究，曾任职于 Benoy 并参与多项里程碑企划，作品亦曾参展伦敦设计双年展（London Design Biennale）。黎宣宜则曾参与 AONA 及 absence from Island 等平台的策展与建筑企划，推动深耕社群的愿景；其代表企划包含《茶记百科》（The Cha Chaan Teng Codex）、深港城市\建筑双城双年展，以及 2025 大阪世博会（“Tamba Stay”）。
结合在地与国际经验，他们将严密的空间思维与真挚叙事相互融合。继 deTour 2025 以盐绘工作坊备受好评后， deTour 2026 再度回归，将创作热情转化为开放而包容的工作坊体验，与社群共鸣。
